PLAKT - Gerard Herman
Gerard Herman - Gevoel Gevoel
08.05.26 au 09.08.26 — Gerard Herman avec Gevoel-Gevoel
L’œuvre de Gerard Herman dans la série PLAKT, intitulée Gevoel-Gevoel, montre deux hommes en conversation. La scène est construite de manière simple, laissant toute l’attention au langage corporel et aux mots. Ce qui semble d’abord léger et familier devient rapidement ambigu : la phrase qu’ils échangent est à la fois sincère et inconfortable, naïve et performative. L’œuvre soulève des questions sur notre manière de parler et sur ce que nous voulons réellement dire. S’agit-il d’une déclaration honnête ou plutôt d’une subtile parodie du langage managérial, où les émotions sont souvent standardisées ? Herman laisse volontairement cette question ouverte et joue avec la tension entre sincérité et ironie.
Gerard Herman (Gand, 1989) travaille avec le dessin, la gravure, la performance, l’animation et le son. Son langage visuel est simple et direct, mais chargé d’humour et d’étrangeté. À travers des phrases courtes, des listes et des fragments de texte, il explore l’écart entre langage et sens. Son travail valorise l’inachevé et l’imparfait : lignes irrégulières et compositions simples participent à remettre en question des idées établies de qualité et d’autorité. Le hasard et l’expérimentation y occupent une place essentielle.
L’art au rythme de la ville
Avec PLAKT, artlead, éditeur d’éditions et d’objets d’art, a invité douze artistes à créer des images sous forme d’affiches. Ces impressions sont apparues au rythme de la ville: parfois discrètement, parfois de manière inattendue, sur des murs, des façades, des clôtures et des panneaux d’affichage, dans plusieurs villes flamandes ainsi qu’à Bruxelles.
Tout aussi imprévisible que l’apparition de ces images est la collaboration avec les artistes. La proposition de Valérian Goalec n’était pas une image, mais un support: une sculpture murale en acier, inspirée des cadres publicitaires qu’il observe quotidiennement dans le métro parisien. L’impossibilité de diffuser ces structures métalliques dans l’espace public a donné naissance à un second volet du projet PLAKT.
Dans différentes institutions culturelles situées en périphérie géographique, où les affiches n’étaient jusqu’alors pas présentes dans l’espace urbain, cette sculpture murale servira de support aux impressions des onze autres artistes. Ici aussi, une part d’imprévisibilité demeure: chaque institution choisit librement l’ordre et la durée de visibilité des affiches.
À Abby, PLAKT est présenté dans le passage souterrain menant au jardin du musée.
Les images de PLAKT ont été réalisées par Céline Mathieu, Michel François, Camille Orso, Peter Downsbrough, Shervin/e Sheikh Rezaei, Aline Bouvy, Geert Goiris, Tine Guns, Mekhitar Garabedian, Gerard Herman et Katja Mater. Le cadre est une œuvre de Valérian Goalec.
PLAKT est un projet d’artlead, en collaboration avec IKOB, Eupen ; CC Strombeek ; De Warande, Turnhout ; Kunsthal Mechelen ; NW, Alost ; De Brakke Grond, Amsterdam ; Museum Dhondt-Dhaenens, Deurle ; Kapel De Rozenkrans, Coxyde ; Abby, Courtrai ; et C-mine, Genk.